Zawsze tego chciałem!
Od kiedy po raz pierwszy usłyszałem Stevie’go Vai’a i jego (jakbym wtedy określił)
„transcendentalną” wirtuozerję. (Wiem, ze duża cześć z Was pewnie nie wie nawet kto to   taki – sprawdźcie czym prędzej – ale gdyby nie On pewnie nie byłbym tu gdzie jestem teraz!)
To było cos niewyobrażalnego!! Nigdy wcześniej nie myślałem, że można tak grać! Tak lekko
przelewać przez instrument nieskończoność ogromnych emocji….. Nie potrafiłem nawet wyrazić co czuję kiedy słuchałem jego muzyki. To był dla mnie szok, który nie trwał dzień…., ale całe lata. Odtwarzając jego koncert raz za razem, raz jeszcze i znów, przed zajęciami w szkole i po zajęciach, wpatrzony w swój ideał zamarzyłem żeby kiedyś moc odczuć to samo sceniczne uniesienie…
Od tamtej pory obiecałem sobie, ze nie spocznę póki nie spełnię swojego marzenia.
Pozostał niestety problem – odpowiedź na pytanie:

„Jaką drogą trzeba iść żeby osiągnąć tak wysoki poziom wirtuozerii, warsztatu
technicznego, kontroli czasu, czy całego ciała i przede wszystkim wiedzy, która się za tym kryje??”

Czy to w ogóle osiągalne? 

Nie byłem w końcu wzorowym uczniem i chociaż gra na gitarze klasycznej nie szła mi
najgorzej, to początkowo nie wybijałem się nad swoich rówieśników, a zajęcia z kształcenia słuchu były moim koszmarem. Przez kilka lat nie mogłem zrozumieć w jaki sposób wszyscy w sali zapisywali nutami przed chwilą usłyszaną melodię….prócz mnie, oczywiście.

A może ta „magiczna zdolność” i te „gigantyczne muzyczne uniesienie” zarezerwowane jest
rzeczywiście tylko dla tych utalentowanych? Może wymaga poświecenia? Gdzie znajdę czas na rozwój moich umiejętności? Jak to wszystko pogodzić? Gdzie szukać dróg? A jeśli je odnajdę, to czy będę umiał nimi iść…..?

Odczułem, ze nie miałem predyspozycji do bycia muzykiem. A przecież tak bardzo chciałem!

Naprawdę chciałem! Chciałem tak bardzo, ze właściwie nie mogłem podjąć wyboru, czy
rozwijać się w kierunku muzycznym, czy nie. W moim przekonaniu – ja po prostu „musiałem”
zostać muzykiem!!

Ćwiczyłem kiedy tylko mogłem. Okres wakacyjny był dla mnie tym najlepszym. Wolne od szkoły? Weekend? Majówka? Święta? Doskonale! – wreszcie można poćwiczyć!!!
Mój upór w dążeniu do celu, przechodzenie dróg na ślepo i ćwiczenie po 10 godzin dziennie,
doprowadziły do momentu, w którym akademickie studia na wydziale klasycznym i jazzowym
ukończyłem z wyróżnieniem.

Zacząłem dogłębnie analizować czym jest to, co słyszę, jakie są moje braki w warsztacie
gitarowym i jak cała teoria muzyki przekłada się na to co gram i na to co chciałbym zagrać.
Dzięki nabytej umiejętności improwizacji czuję się wolny, zintegrowany z instrumentem. Gram to, czego pragnie moje serce, bo osiągnąłem to o czym tak marzyłem!

Pomimo tego, jestem pewien, ze podczas swojej edukacji gitarowej popełniłem WSZYSTKIE
możliwe błędy jakie tylko można napotkać. Mozolnie przebrnąłem przez wszystkie ślepe zaułki
edukacji muzycznej i udowodniłem sobie i innym, że MOŻNA spełnić swoje marzenia jeśli ma się odpowiednią ilość determinacji.
Wreszcie obudziłem w sobie drugą pasję – nauczanie.
Ile czasu mógłbym oszczędzić, gdyby ktoś w odpowiednim momencie zrozumiał na czym mi
zależy w moim rozwoju i gdyby dostosował program nauczania do moich możliwości i potrzeb. Stwierdziłem, że muzyka jest zbyt piękna by musiała odrzucać większość ludzi ogromem wiedzy, który trzeba przyswoić żeby ją pojąć!! 

Stworzyłem swój AUTORSKI PROGRAM NAUCZANIA!

Skonkretyzowany, podzielony na tematy niezbędne do prawidłowego i efektywnego rozwoju
muzycznego. Program, który pomaga obudzić w moich uczniach entuzjazm, głód wiedzy, który sprawia, że sami mogą się dalej rozwijać!!!

Teraz, kiedy patrzę na swoich uczniów, widzę w nich dawnego siebie. Na pierwszych
spotkaniach widzę zwykle ten ogromny zapał, a oczy przepełnione wątpliwościami, brakiem wiary w swoje umiejętności i wiedzy niezbędnej do „zrozumienia” muzyki. Uwielbiam patrzeć jak szybko przechodzą etapy, których przejście zajmowało mi często całe lata.

Jeśli czujesz się zamknięty, niepewny, chcesz grać, ale po prostu się boisz, a być może tak,
jak ja kiedyś – bardzo chcesz się rozwijać, czujesz, że muzyka jest dla Ciebie czymś więcej, ale nie wiesz co masz dalej robić – Zostaw to Mnie!!

Jestem od tego żeby wskazać Ci najkrótsze drogi do celu!!
Jestem od tego żeby nauczyć Cię JAK podążać właściwymi ścieżkami!!
Jestem od tego żeby nauczyć Cię jak rozwijać się samemu!!
Pokażę Ci jak „działa” muzyka i jak dzięki jej mechanizmowi możesz zacząć przelewać swoje
emocje przez instrument!

Nauczycielem jestem już od wielu lat, a spod moich skrzydeł wyfrunęła już dawno ponad
setka gitarzystów. Wyfrunęła, ponieważ tak, jak im obiecałem – już mnie nie potrzebowali.
Osiągnęli poziom, w którym to oni są własnymi nauczycielami i jedynie raz na jakiś czas
spotykamy się w celach konsultacyjnych lub też prywatnych. Grają we własnych zespołach,
improwizują, komponują, część z nich również naucza, grają, grają, grają….
I Ty także możesz być jednym z nich!

NOTKA BIOGRAFICZNA:                                                                                                             Michał Chwała – Gitarzysta, kompozytor, aranżer, pedagog.
Współpracował z takimi artystami/zespołami jak:
Krzysztof Daukszewicz, Andrzej Poniedzielski, Artur Andrus, Wojciech Gęsicki, Czerwony
Tulipan, Piwnica Pod Baranami, Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej,
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej, Orkiestra Rozrywkowa The Engineers Band,
Warmia Klezmer Band, Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus, Teatr Komedia, Studio Accantus oraz z wieloma innymi.

Z wyróżnieniem ukończył bydgoską Akademię Muzyczną im. F. Nowowiejskiego na wydziale klasycznym i jazzowym. Od 2015r. współpracuje z teatrem Roma, gdzie występuje jako aktor i gitarzysta. W swojej działalności pedagogicznej, jak mało kto, potrafi doskonale łączyć profesjonalne podejście do nauki z ogromną dawką humoru! :]

Jego rewolucyjne pomysły edukacyjne, jak m.in.: „Praktyka ćwiczenia na gitarze bez instrumentu” są absolutnym novum na polskim rynku muzycznym. Jak mawiają jego uczniowie – „Swoją pasją zaraża innych.”

Wyróżnienia:
– I miejsce w kategorii Jazzowa płyta roku 2019 w Plebiscycie JazzPRESS za album „Idi”
– II miejsce jako Jazzowy wykonawca roku 2019 w plebiscycie JazzPRESS
– I miejsce w konkursie Guitar Service ” #MaszMinute” na najlepszą solówkę gitarową
– III miejsce za kompozycję “Idi” w międzynarodowym konkursie “Good Time Radio”.
– II miejsce na Międzynarodowym Konkursie Gitarowym Krzyżowa 2007r

Szkolenia:
– Skuteczne Metody Nauczania Gry na Gitarze Elektrycznej i Akustycznej 2017r.
– Top Music Festiwal w Gdyni (Warsztaty) 2014r.
– 42 Międzynarodowe Warsztaty Jazzowe w Puławach 2012r.
– IV Międzynarodowy Kurs i Konkurs Gitarowy w Olsztynie 2009r.
– XV Międzynarodowe Spotkania Gitarowe 2005r.
– II Ogólnopolski Kurs Gitarowy w Olsztynie 2005r.
– VIII Warszawskie Warsztaty Gitarowe 2005r.
– Ogólnopolski Kurs Gitarowy w Olsztynie 2004r.
– Międzynarodowy Festiwal Muzyki Gitarowej Gryfice – Trzebiatów 2000r.

Od czterech lat skupia się przede wszystkim na tworzeniu własnej muzyki z pogranicza
gatunków jazzu i fusion. Prywatnie – „Nocny Marek”. Nie lubi pomidorów. Ma 100 pomysłów na
minutę, a jego motto życiowe brzmi:

„Zacznij od siebie, nie czekaj na zbawienie”.